L’histoire de Notre-Dame de Paris, ce n’est pas seulement celle de son célèbre édifice : c’est aussi celle des livres, manuscrits et imprimés, qui servaient au culte ou à l’étude, passés entre les mains des hommes qui ont écrit l’histoire de la cathédrale.
This publication brings together essays by scholars of both medieval and contemporary art, offering a cross-disciplinary approach of both periods. It investigates how contemporary artists and contemporary art historians perceive medieval art, and, reciprocally, how medieval art historians envisage the echoes of medieval artforms and esthetics in contemporary art. The volume follows on from the symposium organized in conjunction with the exhibition “Make it New: Carte Blanche à Jan Dibbets” that was held at the Bibliothèque Nationale de France (Paris) in 2019, and which presented side by side Hrabanus Maurus’s De Laudibus Sanctae Crucis (In Praise of the Holy Cross), a masterpiece of Carolingian art, with works by artists associated with conceptual art, mininimal art, and land art.
How and why has medieval art, and particularly early medieval art, inspired contemporary artists since the 1950s? What has medieval art contributed to contemporary art? How has medieval art’s treatment of figures, color, space, geometry, and rhythm provided inspiration for contemporary artists’ experiments with form? In what way does contemporary artists’ engagement with the topics of formatting, writing, semiosis, mimesis, and ornamentation draw inspiration from medieval models? To what extent and in what sense are the notions of authorship and performativity relevant for understanding conceptions of artmaking in both periods? Rather than focusing on medievalism and citational practices, or on the theory of images—both approaches having already produced an important body of comparative readings of medieval and contemporary art—the essays in this volume address the question of medieval art’s contemporaneity thematically, through three trans-chronological topics: authorship, semiosis and mathematics, and performance. Engaging the artists’ works as well as their writings, these studies conflate conceptual and esthetic perspectives.
En juin 1517, Louise de Savoie accompagna François Ier et son épouse Claude de France pour leur entrée à Amiens. A cette occasion, la mère du roi fut particulièrement frappée par les tableaux des puys accrochés dans la cathédrale. Chaque année, le maître élu de la confrérie du puy Notre-Dame, un bourgeois ou officier qui avait remporté le concours de poésie en l’honneur et glorification de la Vierge, choisissait une devise et confiait à un peintre sa réalisation en image. Celle-ci était ensuite exposée dans la cathédrale.
Les bestiaires médiévaux puisaient leur inspiration dans les œuvres
grecques et latines pour transmettre un enseignement chrétien destiné à
favoriser, à terme, l’édification morale des hommes. Le blog de Gallica
vous présente ses plus beaux spécimens.
Pour la première fois depuis 1959, le musée des Beaux-Arts d’Agen organise une exposition qui explore le passé médiéval agenais dans toutes ses composantes artistiques (architecture, sculpture, orfèvrerie, archives, manuscrits).
Ouverte depuis le 7 juillet 2018 dans l’église des Jacobins, cette exposition présente depuis les Journées du Patrimoine (15 septembre) trois manuscrits prêtés par la département des Manuscrits de la BnF. Si deux d’entre eux avaient déjà fait le voyage en 1959 pour l’exposition “Art sacré en Agenais”, le troisième revient à Agen pour la première fois depuis la Révolution française.
Rares sont les manuscrits agenais (réalisés à Agen ou pour des commanditaires) à nous être parvenus. La plupart disparurent dès le XVIe siècle, lors des troubles et destructions causés par les guerres entre protestants et catholiques.
La médiathèque d’Agen ne conserve ainsi que peu de manuscrits médiévaux, à l’exception notable du Livre des coutumes, vers 1271-1279 (ms. 42).
À l’occasion de la 35e édition des journées du patrimoine, consacrées à l’art du partage, deux manuscrits médiévaux seront exposés dans les salles du site Richelieu, aux côtés de manuscrits orientaux et contemporains. Il s’agit des poèmes figurés d’Optatien (IIIe-IVe s.) et de Raban Maur (VIIIe-IXe s.).
Grâce au partenariat entre la BnF et la ville d’Avranches, onze manuscrits de la BnF produits entre le Xe et le XIIe siècle sont exposés pour la première fois au Scriptorial d’Avranches jusqu’au 30 septembre 2018. L’exposition se propose de porter un nouveau regard sur la production du scriptorium montois grâce à un parcours en trois étapes.
La Bibliothèque nationale de France a consenti un prêt remarquable à l’occasion de l’exposition « Magiques Licornes », qui marque la réouverture du Musée national du Moyen Âge – Musée de Cluny. Le commissariat de l’exposition a été confié à Béatrice de Chancel-Bardelot, conservateur général au musée de Cluny. Pour des raisons de conservation, les manuscrits ne peuvent être exposés pendant toute la durée de l’exposition, du 14 juillet 2018 au 25 février 2019, ce qui suppose des rotations de trois mois. Les œuvres prêtées par le département des Manuscrits permettent de retracer l’histoire livresque de la licorne.
L’été commence, et ses beaux jours nous apportent une moisson de nouveaux textes à découvrir et à partager. Le programme « France-Angleterre : manuscrits médiévaux entre 700 et 1200 » vous offre une sélection de choix parmi 600 manuscrits catalogués et numérisés, 300 à la BnF et 300 à la British Library, désormais disponibles en ligne grâce au mécénat de la Fondation Polonsky.
Communément appelé codex Sinopensis du nom de la ville de Sinope sur la mer Noire où il a été acquis en 1899, le manuscrit de l’évangile de Matthieu (Supplément grec 1286) de la seconde moitié du VIe siècle est un des deux manuscrits enluminés les plus anciens du Nouveau Testament grec qui nous soient parvenus. Écrit à l’encre d’or sur un parchemin pourpré, le manuscrit conserve cinq enluminures qui illustrent des épisodes majeurs du récit biblique, le festin d’Hérode et la mort de Jean Baptiste (Mt 14, 6-11, f. 10v), le premier miracle de la multiplication des pains (Mt 14, 13-16, f. 11r, enluminure très partiellement conservée), le second miracle de la multiplication des pains (Mt 15, 33-37, f. 15r), la guérison miraculeuse des deux aveugles de Jéricho (Mt 20, 32-34, f. 29r) et le miracle du figuier desséché (Mt 21, 18-19, f. 30v). Ces miniatures placées en bas de page sont toujours encadrées par deux personnages de l’Ancien Testament qui déroulent devant eux le texte vétérotestamentaire censé annoncer l’épisode néotestamentaire représenté au centre : il s’agit de Moïse (pour des versets de la Genèse et de l’Exode, f. 10v, 11r, 15r), David (pour le psautier, f. 10v, 11r, 15r, 29r), Isaïe (f. 29r), Habaquq (f. 30v) et Daniel (f. 30v).
Festin d’Hérode et mort de Jean Baptiste, encadré par Moïse et David
Le manuscrit des Évangiles dits de Saint-Lupicin, conservé au département des manuscrits de la BnF sous la cote ms. latin 9384, renferme le texte des quatre Évangiles, transcrit sur du parchemin pourpré. Exécuté dans un foyer de France septentrionale ou orientale au cours du second quart du IXe siècle, ce manuscrit présente toutes les caractéristiques de la production d’apparat de l’époque carolingienne, avec ses feuillets pourprés et son texte écrit à l’encre d’or et d’argent.
« Les collections du département des Manuscrits (…) sont le plus solide fondement des études qui ont pour objet l'histoire, la littérature et les arts du moyen âge » (Léopold Delisle)